jueves, 27 de noviembre de 2008

El primer grunge: Mother Love bone & Temple of the dog



Temple of the dog - Hunger Strike

Los nombres de los temas no me salieron pero el primero es de Mother Love Bone, "Chloe Dancer/Crown of Thorns. Despues Chris Cornell solista, Temple of the dog, Pearl Jam.


Mother love bone fue la banda precursora del movimiento Grunge. En ella estaban Stone Gossard y Jeff Ament (Pearl Jam) y un talentoso cantante, Andrew Wood, quien murío justo antes de ser ultrafamoso. Las discográficas estaban convencidas que sería un grán éxito el primer long play que lamentablemente no pudo llegar a presenciar Andrew.
Chris Cornell (Soundgarden) compartía el cuarto o la casa con Wood. Mas tarde grabaría un disco homenaje a su amigo con otros grandes músicos: Gossard, Ament, Eddie Veder y Matt Cameron. Temple of the dog es un gran disco que impulsó el Grunge, el cual irá tomando forma con las bandas que se formarán posteriormente. En la película Singles (malísima) aparecen los Alice in Chain y referencias a MLB. La banda de sonido es muy buena a pesar de la película. Aca les pongo algunos videos y temas para que disfruten.

miércoles, 19 de noviembre de 2008

Hippies gnósticos - HIPGNOSIS: El rock es arte

Bienvenidos a la casa de Ivan Popovich. Disculpe las molestias por las refacciones y ampliaciones. Sí, como verán estamos ampliando y remodelando. En este caso no se trata de un video de un grupo de rock. Hipgnosis es un estudio de arte donde se crearon grandes tapas de grandes álbumes de rock. Pink Floyd, Led Zeppelin, T-Rex, Génesis, The nice, Black Sabbath, UFO, Alan Parsons Proyect, AC/DC y Status Quo fueron algunos grandes grupos que se favorecieron con tapas realmente artísticas que acompañaron el talento musical que contenían esos viejos LPs. Este estudio británico estuvo dirigido principalmente por Storm Thorgerson y Aubrey Powell pero hubo otros talentosos colaboradores, ilustradores y fotógrafos. Comenzaron tímidamente por el año 1967 con alguna tapa de Pink Floyd de la época de Syd Barret. Luego tomaron posición en la vanguardia del arte que tenia que ver con cierto surrealismo o arte ácido que muchas veces contaba con imágenes y elementos nítidos pero en una situación misteriosa que sugería algo inacabado. Podríamos afirmar que el pintor Magritte tiene algo que ver con este estilo. No se trataba en general de la psicodelia profusa de las tapas de Jimmy Hendrix o de la lírica ilustrada de Roger Dean (álbumes de Yes, Osibisa y demas), sino de algo mas conceptual que intercalaba objetos de la burguesía (hombre de traje) con algo surrealista (prendiéndose fuego mientra saluda a otro).
Con el tiempo, reconozco, que se fueron repitiendo, y las tapas de los discos de Pink Flyd posteriores a The final cut ya no me sorprendieron tanto y a pesar que grandes bandas nuevas recurrieron a estos genios no tuvieron los mismos resultados como Mars Volta (la tapa de la-cabeza-de-pelado-dorado puajj que fea) o la de Muse nos suena al caballo que era salvaje y ahora hace una imitación de sí mismo en años anteriores.
De todas formas, en otras ocasiones comentaremos en forma individual algunos artes de tapa que tanto nos convencían y apreciábamos mientras escuchábamos House of the holy de Led Zeppelin o El lado oscuro de la luna de Pink Floyd.
Disfruten estas imágenes.
Salud!
Ivan Popovich

sábado, 15 de noviembre de 2008

Próceres de Metal: Anthrax

El nacimiento del metal fue paulatino y hubo bandas legendarias como Maiden y otras horribles como Saxon o Krokus por nombrar un par de ellas. Pasado ya un tiempo, nuevas bandas jóvenes con nuevas ideas y ganas de triunfar montaron una nueva escena. Fue la generación de Metallica-Megadeth y atrás venían Slyer y Anthrax. Al principio se dedicaron a tocar rápido para impresionar, cantar chillonamente y solos de guitarras de las mismas características. Era el nacimiento del trash y speed metal. El metal abría el campo y se animaban a incorporar cosas del rap el punk y el hardcore. En esa primera época hubo resultados buenos y otros solo interesantes. La primer época de Anthrax fue exitosa pero a mi particularmente me resulta ya pasada de moda, ruidosa e histérica. Pero estos muchachos newyorkinos no se rindieron y entrando ya en los 90 cambiaron de cantante (buen cambio) y maduraron el estilo. La voz de John Bush me parece fantástica, potente y poco convecional para el metal. El sonido logrado en Sound of White Noise es increíblemente potente y original. El metal dio un paso evolutivo con este disco. Si bien el tiempo de fama fue logrado con Among the Living yo considero este disco como aburrido y pasado de moda, en cambio el que contiene "only" sigue teniendo vigencia y es completamente bueno. Anthrax también se destaca por no andar con temas trillados del metal como demonios o caballeros medievales. Son mas bien callejeros, ingeniosos, desenfadados y profundos también.
Lamentablemente después de este disco tuvieron muy mala suerte con las discográficas y problemas de otras índoles por eso no llegó a ser una banda tan popular como Megadeth o los traidores Metallica (remember napster), pero estaban listos para ello.
Este es el tema mas conocido del disco pero todos TODOS los temas están buenos. No puede faltar en la discoteca de un metalero.

Anthrax - Only

jueves, 6 de noviembre de 2008

Grangeros del infierno: QOTSA

no todo lo STONE es Rolling.
Como varios de mis seguidores saben que mayormente descarto a los rolling stones al igual que a Black Sabbath y sobre todo a Van Halen y lo que vino detras de ellos.
Hay algo que tal vez tenga que ver con Sabath y se trata de lo pesado + lo psicodélico. Claro que también lo hizo Led Zeppelin. Pero esto es algo mas cabeza.
De lo que estamos hablando es el stoner rock (ya comentado en otro post) y lo mas alto en esta categoría sin duda es Queens of the stone age.
La potencia y creatividad de los rifes hace que no se necesite una voz gritona sino tranquila y melodiosa. Asi y todo suena tremendamente pesado y muy inspirado.
Hablando del video, hacia rato que no veia un buen video. El género video esta bastante en baja. Si no vas a hacer algo con arte lo mejor que puede hacer una banda es mostrar como tocan. Aca hay una propuesta tremendamente sugestiva y creativa.

Go with the flow